Non basta mandare demo, pubblicare snippet o sperare che il prossimo pezzo diventi virale. Ti affianchiamo nella costruzione della tua identità artistica, di un pubblico che torna ad ascoltarti e di una strategia di crescita.
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Screenshot reali da Spotify for Artists
Hai passato settimane a lavorare sul tuo ultimo pezzo.
Hai pagato il beat, le ore in studio, magari anche un videoclip.
Poi arriva il giorno dell'uscita.
Pubblichi qualche snippet su Instagram, metti il link nelle storie, chiedi agli amici di condividere.
E dopo una settimana? Tutto torna come prima.
Amici, conoscenti e qualche follower. Ma fai fatica ad arrivare a persone nuove che si interessino davvero alla tua musica.
Lavori per settimane a un singolo, lo pubblichi, lo promuovi per qualche giorno e poi passi al prossimo, senza aver costruito un pubblico che aspetti la tua prossima uscita.
Mandi demo, scrivi a manager e cerchi contatti nelle etichette, ma nella maggior parte dei casi non ricevi nemmeno una risposta.
Quello che finalmente diventa virale, ti porta migliaia di ascoltatori e attira l'attenzione di una major.
Puoi anche avere un pezzo fortissimo.
Ma se chi lo ascolta non si ricorda come ti chiami, non inizia a seguirti e non torna quando pubblichi nuova musica, quei numeri da soli non ti stanno costruendo una carriera.
Perché c'è una bella differenza tra far ascoltare un pezzo a 10.000 persone e avere 1.000 persone che aspettano il tuo prossimo pezzo.
Ed è proprio questa differenza che molti artisti emergenti continuano a sottovalutare.
Ogni giorno, manager, A&R e persone che lavorano nell'industria musicale ricevono demo, candidature e profili di artisti emergenti.
E tra tutti quei ragazzi che sanno rappare, cantare e produrre, devono capire su chi vale la pena investire tempo e soldi.
Il punto è che non basta avere un bel pezzo o qualche migliaio di stream su Spotify.
Quando lavoravamo dietro le quinte nella selezione degli artisti per uno dei format più importanti del rap italiano, c'erano cinque cose che guardavamo per capire chi avevamo davanti.
Se qualcuno apre il tuo Instagram, riesce a capire chi sei in pochi secondi?
Non parliamo soltanto di foto profilo e biografia.
Parliamo di avere un'immagine, uno stile e un personaggio che ti distinguano dagli altri centomila artisti emergenti.
Pensa a Sfera Ebbasta, Tony Effe o Ghali. Artisti completamente diversi, ma che riconosci immediatamente.
Apriamo il tuo profilo e guardiamo gli ultimi post.
Troviamo soltanto snippet, foto in studio e storie con scritto "Fuori ora"?
Oppure c'è qualcosa che ci fa capire da dove vieni, cosa rappresenti e perché qualcuno dovrebbe interessarsi a te anche quando non stai promuovendo un pezzo?
La tua musica deve essere parte del tuo personaggio, non l'unica cosa che hai da raccontare.
Un video può essere fatto benissimo, ma se nei primi tre secondi non succede niente, la maggior parte delle persone scorre oltre.
Per questo guardiamo come inizi i video, quali format utilizzi e se i tuoi contenuti riescono a far fermare qualcuno che ancora non ti conosce.
Perché non puoi costruire una fanbase se prima non riesci a farti scoprire.
Puoi avere anche 20.000 follower. Ma chi sono?
Sono persone che commentano perché aspettano il tuo prossimo pezzo? Ti scrivono per sapere quando esci? Interagiscono anche quando non hai nulla da promuovere?
Oppure sono sempre i soliti amici che ti lasciano tre emoji sotto ogni post?
La differenza tra avere follower e avere una fanbase è che una fanbase torna anche quando non le chiedi di farlo.
Solo a questo punto arriviamo a Spotify.
E non ci fermiamo al numero degli ascoltatori mensili.
Guardiamo da dove arrivano gli ascolti, come si muovono tra una release e l'altra e se ci sono segnali di un pubblico che continua a seguirti.
Perché fare 100.000 stream su un singolo è una cosa.
Avere persone che tornano ad ascoltarti ogni volta che pubblichi nuova musica è tutt'altra.
Un'etichetta non deve soltanto capire se sai fare musica.
Deve capire chi sei, perché la gente dovrebbe ricordarsi di te e se esiste un pubblico che può crescere intorno al tuo progetto.
Ed è esattamente su queste cinque aree che lavoriamo con gli artisti all'interno di Artist Growth System.
Con Artist Growth System non ti diciamo semplicemente cosa dovresti fare per crescere. Lavoriamo direttamente con te sulla tua identità artistica, sulla comunicazione, sulla crescita della fanbase e sulla strategia delle tue uscite musicali.
E quando il progetto è pronto, lo presentiamo alle etichette discografiche con cui collaboriamo.
Chi sei, come ti riconoscono, cosa racconti. Decidiamo a tavolino colori, luoghi, stile e linguaggio che ritornano in tutto quello che fai.
🔓 Sblocca i minuti 1 e 2Quali video fare, quali storie, in che ordine. Portiamo le persone dal “chi è questo?” al “quando esce il prossimo pezzo?”.
🔓 Sblocca i minuti 3 e 4Ogni pezzo con il suo piano, uno per uno. Niente più “lo butto fuori e vediamo come va”.
🔓 Sblocca il minuto 5Non come uno dei cento profili che gli arrivano ogni giorno. Come un progetto che ha già passato i 5 minuti.
Ha coordinato i format di Real Talk (Fedez, Tony Boy, Kid Yugi). Personal manager di Captain Blazer. Tiene piani, tempi e budget, e sa cosa serve per portare un progetto davanti a una major.
Brand strategist e creative director: il posizionamento dell'artista è il suo lavoro, chi sei e come lo dici prima ancora di cosa pubblichi. Artisti emergenti e progetti internazionali, con brani oltre il milione di view.
Talent manager. Strategia, direzione artistica e distribuzione: decide dove deve andare il progetto e in che ordine si fanno le cose. Lavora sulle scelte di release e sui rapporti con chi distribuisce.
I reel che gira con Momo hanno quasi 3 milioni di visualizzazioni. Trasforma una sessione in studio in una storia che la gente guarda fino in fondo, e sa quale parte del tuo carattere vale la pena mostrare.
Non lavoriamo con chiunque. Ogni mese selezioniamo un massimo di 5 artisti emergenti con cui valutare un percorso di crescita.
Ecco cosa succede quando invii la tua candidatura.
Compili un breve questionario in cui ci racconti chi sei, che musica fai e quali obiettivi vuoi raggiungere. Ci lasci anche i link ai tuoi profili e ai tuoi brani, così possiamo iniziare a conoscere il tuo progetto.
⏱ Tempo richiesto: circa 2 minutiIl nostro team esamina la candidatura per capire a che punto sei e se ci sono i presupposti per lavorare insieme. Non devi avere già migliaia di follower o milioni di stream. Ci interessa capire chi sei come artista e cosa possiamo costruire partendo dalla tua situazione attuale.
Durante la chiamata analizziamo il tuo progetto insieme a te. Guardiamo la tua identità artistica, i contenuti che pubblichi, la tua musica e il pubblico che hai costruito finora. Ti spieghiamo cosa funziona, cosa ti sta frenando e quali aspetti dovresti migliorare per crescere.
Se riteniamo che il tuo progetto abbia le caratteristiche giuste e che possiamo aiutarti concretamente, ti spieghiamo come funziona il percorso di 90 giorni di Artist Growth System. E potrai decidere se è la strada giusta per te.
Se vuoi capire cosa manca al tuo progetto per iniziare a costruire una vera carriera musicale, il primo passo è farcelo conoscere.
No. Non cerchiamo soltanto artisti che stanno già facendo grandi numeri.
Valutiamo anche emergenti che hanno ancora un pubblico piccolo, ma vogliono lavorare seriamente sulla propria musica e costruire un progetto artistico.
No. È un percorso di sviluppo artistico di 90 giorni in cui il nostro team lavora con te su identità, comunicazione, contenuti e strategia musicale.
Non ti lasciamo semplicemente delle lezioni da guardare e una lista di cose da fare da solo.
Non è necessario avere migliaia di ascolti o un catalogo enorme.
Dobbiamo però poter ascoltare la tua musica e capire a che punto sei artisticamente, per valutare se il programma è adatto al tuo progetto.
No, e diffida da chiunque ti prometta una firma discografica garantita.
Il nostro lavoro è aiutarti a costruire un progetto con un'identità riconoscibile, una strategia chiara e un pubblico reale.
Quando il progetto è pronto, possiamo presentarlo alle etichette con cui collaboriamo. La decisione di firmare un artista spetta sempre all'etichetta.
Artist Growth System è un percorso professionale di 90 giorni, con il coinvolgimento diretto del nostro team.
Durante la call, se il tuo progetto supera la prima selezione e riteniamo di poter lavorare insieme, ti spieghiamo nel dettaglio il programma e il relativo investimento.
La candidatura iniziale è gratuita.
Analizziamo il tuo progetto musicale, il tuo profilo Instagram, i contenuti, la tua identità artistica e la strategia con cui stai pubblicando musica.
L'obiettivo è capire dove ti trovi oggi, cosa ti sta impedendo di crescere e se Artist Growth System può essere il percorso giusto per te.
La candidatura non garantisce l'accesso al programma.
Se non ci sono le condizioni per lavorare insieme, non ti proporremo di entrare soltanto per venderti qualcosa.